Il futuro ci promette intelligenze artificiali che ci preparano il caffè, mentre una fetta consistente di Millennials e della Gen Z sta riscoprendo il fascino… del “giurassico” tecnologico.
Sì, stiamo parlando di quei dispositivi lo-fi che sembrano usciti direttamente da un mercatino dell’usato degli anni ’90, dalle musicassette ai Tamagotchi, fino ad arrivare a quelle fotocamere digitali retrò che fanno sembrare un super smartphone un’astronave aliena. Ma cosa spinge questi nativi digitali a innamorarsi di una tecnologia che i loro genitori (forse) usavano con imbarazzo?
La risposta, cari lettori, è un mix esplosivo di “effetto nostalgia canaglia” e una sana ribellione al bombardamento di perfezione digitale a cui siamo costantemente sottoposti. Immaginatevi la scena: siete lì, scrollando feed infiniti di foto patinate e vite perfette, quando all’improvviso vi imbattete in un’immagine sgranata, dai colori un po’ sbiaditi, con quell’aria un po’ “vintage” che fa subito “ho visto cose che voi umani…“. Ecco, quella è la magia del lo-fi anni ’90 che sta stregando le nuove generazioni.
Per i Millennials, spesso, è un vero e proprio tuffo nel passato, un modo per rispolverare ricordi di un’epoca percepita come più “vera” e meno complicata. Magari si ricordano ancora le ore passate a registrare le loro canzoni preferite dalla radio su cassetta (con l’ansia che l’annunciatore non rovinasse l’intro!) o l’emozione di sviluppare un rullino fotografico per scoprire come erano venute le foto. C’è un calore analogico, una fisicità in quegli oggetti che il freddo vetro dei nostri smartphone non riesce a replicare.
Ma la vera sorpresa è l’infatuazione della Gen Z, che quegli anni ‘90 li ha vissuti a malapena o solo attraverso i racconti e la cultura pop. Per loro, questi dispositivi lo-fi sono una novità, un modo per distinguersi dalla massa e abbracciare un’estetica “alternativa” un “Mood“che va contro la perfezione algida del digitale. Inoltre c’è la questione della semplicità. In un mondo dove ogni app ha mille impostazioni e ogni dispositivo fa cento cose contemporaneamente, la basicità di un Game Boy o di una fotocamera usa e getta “digitalizzata” é quasi rivoluzionario. Non devi preoccuparti, di editing sofisticato, post-produzione o di quale obiettivo sia il migliore. Prendi, scatti (o giochi) tutto qui! Un ritorno a un’esperienza più diretta e meno mediata dalla tecnologia.
Non sottovalutiamo nemmeno il “fattore sorpresa“. Con queste fotocamere minimaliste che emulano le vecchie usa e getta, come la recente e sofisticata Retro Snap camera, o la veterana Camp Snap, oppure la vintage Flashback One 35 , che orgogliosamente dichiarano “niente anteprime, niente cancellazioni“, ogni scatto diventa un piccolo atto di fede. Devi fidarti del tuo istinto, dell’inquadratura che hai scelto, senza la possibilità di controllare subito il risultato. È un po’ come tornare alla pellicola, ma con la comodità del digitale. Questa mancanza di controllo immediato, paradossalmente, aggiunge un valore emotivo e un senso di unicità a ogni immagine.
In definitiva, questo innamoramento per la tecnologia lo-fi è un segnale interessante. Forse, in fondo, siamo un po’ stanchi di questa perfezione digitale asettica e desideriamo un pizzico di imperfezione, di autenticità “sbagliata” che ci ricordi che la vita, proprio come una vecchia cassetta un po’ graffiata e dal nastro consumato da ore di ascolto, ha il suo fascino proprio nelle sue piccole “imperfezioni”. Quindi, non stupiamoci se vedete un ventenne con un walkman nelle orecchie o un adolescente che scatta foto con una fotocamera che sembra appena uscita dal set di “Beverly Hills 90210“. Non è un errore del continuum spazio-temporale, è solo la “nostalgia canaglia” che fa il suo corso, portando un po’ di sapore vintage nel nostro futuro iper-tecnologico. E, diciamocelo, in fondo è anche un po’ “cool“.
Millennials e Gen Z sanno fondere la nostalgia con uno stile super moderno. Una delle tendenze preferite è il revival del vintage e del retrò: tantissimi tornano ad apprezzare la fotografia su pellicola o usano fotocamere digitali che cercano di replicare quel magic look old-school. Il risultato sono immagini con quella grana inconfondibile, una luce soffusa e colori un po’ smorzati che portano con sé tutto il calore del passato, ma rivisitati in chiave contemporanea.
C’è poi il boom della fotografia “lifestyle” spontanea. In un’epoca in cui l’autenticità conta davvero, molti giovani preferiscono immortalare momenti veri e naturali, senza pose forzate o effetti troppo studiati. Su Instagram e non solo, queste foto genuine raccontano storie vere e riescono a creare forti connessioni.
Naturalmente, non si può non menzionare l’estetica di Instagram. Oggi curare un feed coerente è un’arte: grazie a filtri originali e ritocchi digitali, i fotografi delle nuove generazioni mescolano il digitale e il retrò per creare portfolio unici e super accattivanti.
Infine, cresce anche l’interesse per la fotografia ibrida analogico-digitale. Molti scelgono di scattare con pellicola o macchina vintage per poi migliorare le immagini anche attraverso l’editing digitale. Questo mix permette di sfruttare quel lato tattile e imprevedibile del metodo analogico, unito alla precisione del digitale, creando effetti davvero innovativi.
In sostanza, dal look urbano e di strada ai racconti d’atmosfera, questi stili offrono una vera e propria palestra creativa in cui la tradizione e la modernità si incontrano per dare nuova vita al racconto visivo.
